《杨贵妃秘史》45 套妆造赏析，繁华落尽皆是浮生梦

提起杨玉环，世人大多记住了 “回眸一笑百媚生” 的绝代风华，却常常忽略命运加诸在她身上的起落悲欢。在《杨贵妃秘史》当中，殷桃演绎的杨玉环，从天真烂漫的民间孤女，一步步登上后宫权力顶峰，历经盛世荣宠，遭遇乱世动荡，最后辗转漂泊于异国他乡。全剧四十五套造型，紧紧跟随人物命运起承转合，色彩由清新柔和走向浓艳盛大，再慢慢归于沉静素淡。服饰不只是华丽的外在包装，更是映照人物内心情绪无声的剧本。

第一套，蓝白蝴蝶抹胸搭配姜红露肩广袖衫裙，是刚刚踏入宫廷时期的装扮。裙身蓝白蝴蝶纹样灵动雅致，搭配柔和的姜红色镶边，发髻繁花金饰点缀，既有少女的鲜活灵气，又初现宫廷女子的温婉端庄，还没有后期贵妃那份咄咄逼人的华贵，恰是初入深宫，小心翼翼又心怀憧憬的模样。

第二套，白与淡紫搭配的束腰坎肩衫裙，属于杨玉环流落民间做乐伎时期。素白为底，淡紫色腰带与发带相互呼应，简约交领款式，面料朴素，没有华丽刺绣金饰。简单的双环发髻，几缕刘海垂在额前，褪去宫廷珠光宝气，尽显民间女子的清秀温婉，弹琴奏曲，在烟火人间里饱尝世间冷暖。

第三套，白紫碎花底衫外搭浅灰竖纹坎肩，是四处漂泊谋生时候的装束。内衫细碎紫花温婉柔和，灰调竖纹坎肩增加层次感，面料朴素耐磨。发型依旧是少女双环髻，饰物寥寥无几，这套衣衫见证她颠沛流离，为了生活四处奔走，历经人间疾苦，藏着身世的无奈。

第四套，天蓝开襟薄衫束腰裙，属于早期宫廷舞服。清透天蓝色薄纱外衫飘逸轻盈，下裙色彩艳丽繁复，刺绣凤凰花卉纹样。金簪搭配大朵粉花装点高耸发髻，薄纱随风微动，起舞之时身姿柔美，是她在宫廷之中展露舞姿，慢慢吸引帝王目光的阶段。

第五套，玫粉配天蓝胡旋舞服，极具异域风情。艳丽玫红轻纱披肩，搭配澄澈蓝色舞裙，繁复华丽的珠翠舞冠，缀满流苏宝石。整套服饰色彩浓烈奔放，剪裁方便舞动，胡旋舞旋转飞扬之时，轻纱漫舞，热烈明艳，尽显盛唐歌舞文化的浪漫绚烂。

第六套，大红赤金露肩广袖长袍大婚婚服。正红底色铺满精致花卉刺绣，大面积赤金镶边流光溢彩，高耸繁复金冠，额间点缀娇艳花钿，厚重金质项链耳环。这套嫁衣盛大隆重，红是极致热烈，代表她和唐玄宗轰轰烈烈的爱情，可盛大婚服之下，早已埋下身不由己的悲剧伏笔。

第七套，白色底衫搭配亚麻坎肩丧服。素白内衫，外面是粗糙肌理的亚麻坎肩，发髻只用简单银饰和白绳缠绕，不见一丝艳丽色彩。面料质朴厚重，褪去所有荣华，这套衣服出现在亲人离世、遭遇重大打击之时，满心哀恸，繁华落尽之后只剩下满心伤痛。

第八套，白色交领底衫配上黑色大袖纱衣。黑白配色清冷孤寂，轻薄黑纱大袖随风飘逸，发饰简约素雅，只用银质发卡与青绿色飘带点缀。大多是她抚琴寄情、内心愁苦落寞时候所穿，洗去浓艳，满心心事无处诉说，孤独感扑面而来。

第九套，红色垂褶领衫裤搭配羽毛坎肩舞服。改良唐制裤装，方便大幅度舞蹈动作，热烈正红为主色调，黑色坎肩点缀蓬松洁白羽毛，衣袖处精致钉珠纹样。红与白碰撞，热烈之中带着飘逸仙气，起舞之时羽毛翻飞，飒爽柔美兼具。

第十套，红色涡卷纹斗篷马球装。大红色斗篷布满暗纹涡卷花纹，高领设计挡风御寒，内搭红衣，搭配雍容的盘发与鎏金头饰。穿上斗篷策马驰骋，打破古代女子柔弱刻板印象，马球场上肆意驰骋，流露性格里洒脱率真的一面。

第十一套，红色垂褶领衫裤搭配黑色坎肩马球装。高堆领红衫保暖利落，黑色镶金边坎肩简约大气，宽版宝石腰带收紧腰身，护臂布满精致铆钉纹样。头饰是红底金纹软帽，垂下长长的红色飘带，整套干练英气，褪去裙裾牵绊，驰骋球场，释放内心自由。

第十二套，七彩羽衣霓裳舞服版本一。大面积炫彩幻彩纱料，层层叠叠，领口一圈蓬松洁白羽毛，剪裁大气浪漫。发式简约，蓝白飘带缠绕高髻，没有过重金饰，当翩翩起舞，彩纱流光转动，对应传说之中的霓裳羽衣，如梦似幻。

第十三套，七彩羽衣霓裳舞服版本二，是正式登台表演的版本。保留流光幻彩纱衣与蓬松白毛领，更换上全套华丽繁复鎏金羽毛头冠，搭配成套宝石流苏首饰。服饰盛大华美，万众瞩目之下翩翩起舞，是杨玉环一生之中荣耀的顶峰，集万千宠爱于一身。

第十四套，淡紫色浴衣。柔和朦胧淡紫色宽松纱衣，面料轻薄柔软，发型解散繁复高髻，青丝松松挽起，只留一支简单玉簪。卸下全部华服珠翠，远离朝堂纷争，这一刻只是卸下枷锁的女子，流露私下松弛柔软的一面。

第十五套，茉莉黄搭配浅粉大袖纱衣浴衣。暖调茉莉黄抹胸内衬，外罩朦胧浅粉大袖纱衫，纱料轻盈通透。长发垂落肩头，简约发簪点缀，没有繁杂首饰，褪去贵妃身份，是深宫之内难得闲适温柔的时刻。

第十六套，湖绿搭配姜红缠枝花大袖袍第一版。柔粉色广袖外袍，衣身绣满湖绿、姜红色缠枝花卉纹样，刺绣细密精巧。满头盛放红花搭配鎏金步摇，流苏垂落，属于贵妃日常宫廷正装，雍容华贵，一颦一笑自带后宫上位者气度。

第十七套，湖绿姜红缠枝花大袖袍第二版，同系列袍服更换首饰搭配。依旧是粉调绣花大袖，刺绣纹样富丽，换一套简约凤凰金簪，减少红花配饰，多了宝石项链点缀。多用于宫廷议事、出行面见朝臣，华贵又克制，体现贵妃逐渐成熟沉稳的心境。

第十八套，浅松绿双凤纹广袖衫裙，搭配粉色纱披帛。清润柔和的松绿色为主，裙身绣双凤纹样，外搭轻盈粉色披帛随风飘摇。凤形鎏金发饰精致大气，整套清新雅致，少了浓烈艳色，繁花庭院游园赏春之时穿着，是深宫里面难得悠然闲适时光。

第十九套，浅松绿双凤纹广袖衫裙，搭配黄色纱披帛。裙身基础款式和上一套同源，只是更换暖黄色披帛，色调变得温润柔和。常常出现在宴饮小坐，品茶闲谈戏份，褪去咄咄逼人的富贵，沉淀出历经世事之后的从容温婉。

第二十套，浅粉银白齐胸广袖衫裙。淡淡的雾粉色齐胸裙，裙身银白绣花素雅含蓄，轻薄半透外衫，面料布满细小暗纹。金饰克制简约，没有大朵艳花堆砌，到故事后期，看透荣华虚妄，服饰色彩慢慢收敛，盛大繁华慢慢褪去，暗示悲剧结局已经悄然靠近。

第二十一套，浅粉 + 银白齐胸广袖衫裙。雾粉色齐胸裙，裙身银白绣花素雅含蓄，外罩一层半透浅粉广袖纱衫，面料布满细小暗纹。高盘发髻只配简约银簪，没有大朵艳花堆砌。这是贵妃后期的常服，褪去了初入宫时的跳脱明艳，色彩收敛柔和。此时的她已看透深宫的尔虞我诈，不再需要靠浓艳华服争宠，一身淡粉，反而衬出历经世事之后的从容与倦怠。

第二十二套，黄白游提花齐胸广袖衫裙。明黄色齐胸裙，裙身游鱼提花纹样灵动雅致，腰间粉白菱形织带收束，外罩同色系广袖纱衫。发髻簪满鎏金凤钗，嵌珍珠与彩宝，成套的蓝金项链与垂坠耳饰。黄色是皇家专属色，这套衣服出现在她地位稳固之后，游鱼纹样暗含 "如鱼得水" 的寓意。可镜头里她眼含热泪，黄色的华贵反衬出内心的身不由己 —— 身居高位，却连流泪都要藏在广袖之后。

第二十三套，大红窄袖束腰衫裙（婚服）。正红色窄袖束腰婚服，衣身金线刺绣精致，红盖头垂落流苏。和前期那套盛大的赤金露肩婚服不同，这套窄袖款式更加内敛务实，没有夸张的大袖与繁复头冠，发型简约，只簪几朵小金花。这是她人生中第二次披上嫁衣，心境却早已不同。第一次是满怀憧憬的少女，这一次却是在权力漩涡中身不由己。红妆依旧，眼中的光却淡了。

第二十四套，浅橘 + 水绿齐胸广袖衫裙。浅橘色齐胸裙，腰间水绿色织带镶边，外罩同色广袖纱衫。高耸发髻上簪一朵硕大的橘红色牡丹，搭配鎏金流苏步摇，额间花钿精致，红指甲明艳。这是贵妃中期最具代表性的造型之一，橘与水绿的撞色大胆又和谐，是盛唐审美独有的奔放。大朵牡丹头饰直接点明 "花中之王" 的身份，她手持锦帕，一颦一笑皆是集万千宠爱于一身的雍容自信。

第二十五套，浅橘 + 水绿齐胸广袖衫裙。同款橘绿齐胸裙，更换了更隆重的全套金饰头面，红花金冠更加繁复，流苏垂坠更长。多出现在宫廷宴会、接受朝拜的正式场合。同样的衣裙，换一套首饰，气场便从日常闲适切换为母仪天下。盛唐女子的妆造智慧正在于此 —— 不靠频繁换衣撑场面，一套华服搭配不同头面，便能应对不同场合。

第二十六套，浅橘 + 水绿齐胸广袖衫裙。衣裙不变，头饰大幅简化，只在高髻上簪两支月牙形银簪，耳坠换成简约珍珠款。这是私下休憩、与宫人闲谈时的装束。卸下沉重金冠，长发松松挽起，少了几分贵妃的威严，多了几分寻常女子的松弛。哪怕贵为贵妃，也只有在卸下首饰的那一刻，才能短暂做回自己。

第二十七套，浅橘 + 水绿齐胸广袖衫裙。同款衣裙，发型改为半披发，两支白玉簪斜插发髻，几缕长发垂在胸前。这是她抚琵琶、庭院漫步时的造型。同样一套衣服，四种穿法，对应四种心境 —— 从雍容到松弛，从威严到文艺。抱着琵琶低头弹奏的画面，广袖垂落，长发披肩，把盛唐女子的才情与哀愁揉在了一起。

第二十八套，浅粉立领压褶斗篷。浅粉色立领压褶斗篷，领口系蝴蝶结，内搭紫灰调长裙，腰间粉色腰带配银色链饰。高髻上簪一朵大粉花，周围珍珠环绕，额间垂落金色流苏额饰。这是夜间出行、赴约的装束，斗篷在夜色中随风微动，粉色在冷调夜色里格外温柔。可她眼神凝重，全无少女的雀跃 —— 深夜出行，从来不是为了浪漫，而是深宫之中不得不赴的权谋之约。

第二十九套，浅黄衫 + 金缠枝花齐胸裙。浅黄色广袖外衫，齐胸裙铺满金缠枝花卉纹样，红腰带收束，裙身刺绣富丽堂皇。高耸发髻配大朵红花金冠，长长的金色流苏垂在额前，额间花钿精致，成套金项链与长流苏耳坠。这是贵妃出席重大典礼的正装，金色缠枝纹象征富贵绵延，红花金冠彰显后宫至尊地位。她站在人群中央，一身华光，可眼底的疲惫藏不住 —— 越盛大的场合，越像一座华丽的牢笼。

第三十套，白色交领丧服。一身素白交领长袍，面料朴素无华，没有任何刺绣与镶边，高髻上只簪一朵白色绢花，耳坠是简约银坠。这是全剧最沉重的一套造型，所有的金、红、粉、黄全部褪去，只剩下一片惨白。亲人离世，盛世崩塌的前兆，白色丧服是杨贵妃命运的转折点。从此之后，华服再盛，也遮不住大厦将倾的悲凉。她低头垂目的画面，没有一句台词，却道尽了世事无常。

第三十一套，橙色露肩凤纹束腰大袖袍。明亮橙色露肩大袖袍，V 领边缘绣满凤鸟缠枝纹，色彩绚烂，束腰设计勾勒身形，广袖处拼接透明纱料。全套最华丽的鎏金凤冠，嵌红宝石与珍珠，长长金流苏垂在两颊，额间花钿精致，成套金项链与红宝石戒指。这是贵妃册封大典的礼服，橙色如烈日当空，凤纹直接宣告母仪天下的地位。她端坐高位，目光沉静，这一刻是她人生的权力顶峰，也是盛极而衰的起点。

第三十二套，橙色露肩凤纹束腰大袖袍。同款橙色凤纹袍，更换红花金冠头饰，项链换成粉宝石款，少了第三十一套的咄咄逼人，多了几分温婉。多用于宫廷日常议事、接见朝臣的场合。同样的华服，靠头饰切换气场 —— 大典时用最隆重的凤冠，日常则换相对柔和的红花冠。

第三十三套，橙色露肩凤纹束腰大袖袍。衣裙不变，头饰换成紫水晶金冠，流苏更密更长，项链是满钻紫水晶款，脸上还点缀了细碎亮钻。这是参加佛事、祈福的造型，紫色增添了一份肃穆与虔诚。她双手合十，眉眼低垂，一身橙色华服在佛堂里格外醒目。哪怕是祈福，也要盛装出席 —— 这不是虚荣，而是身为贵妃，每一次公开露面都是一场不能出错的表演。

第三十四套，橙色露肩凤纹束腰大袖袍。同款橙色凤纹袍，头饰改为金步摇加红花的组合，背面可见精致的金发梳与长流苏。这是她独自饮茶、沉思时的造型。四套同色系华服，四种头饰，四种心境 —— 从册封的威严，到日常的温婉，到祈福的虔诚，再到独处的沉思。并非服装重复，而是借由配饰变化，刻画出同一个身份之下人物丰富的内心层次。

第三十五套，紫红 + 梅子青露肩束腰袍。梅子青色露肩内裙，外搭紫红与米金相间的宽边翻领束腰袍，色彩碰撞浓烈又高级。高髻配大朵红花金冠，长流苏垂落，额间花钿，成套金项链与长流苏耳坠，红指甲明艳。这套是贵妃后期最有气场的造型之一，梅子青的冷与紫红的烈相互制衡，像极了她此时的心境 —— 温柔外壳之下，是被深宫打磨出来的凌厉与果决。

第三十六套，大红 + 黑金凤鸟纹束腰袍。大红与黑色拼接的凤鸟纹束腰袍，黑色底上金线绣凤，红色镶边浓烈霸气，是全剧最有 "皇后气场" 的一套。全套最隆重的金凤冠，两侧伸出金色凤翼，垂落红珠白珠相间的长流苏，额间花钿，成套金项链。她端坐在凤椅之上，身后是宫女低头侍立，画面庄重如一幅宫廷画。这套衣服出现在她权力最盛之时，黑红配色已经超越了 "贵妃" 的柔美，隐隐有了女主天下的霸气。可越是霸气，越反衬出后来的陨落之惨烈。

第三十七套，金红提花翻领绒边斗篷。金红色提花翻领斗篷，领口和边缘镶厚实红色绒边，内搭黄色衣裙，斗篷上提花纹样富丽。高髻配红花金冠，额间垂金流苏，长流苏耳坠。这是随唐玄宗出逃时的冬装，斗篷厚重保暖，金红在夜色中依然华贵。可场景是逃亡路上，身边是年迈的帝王，身后是追兵。曾经在宫殿里穿金戴银的贵妃，如今披着斗篷在寒夜里奔波，华服还在，安全感却已经荡然无存。

第三十八套，紫红卵石纹毛边斗篷。紫红色斗篷，领口镶厚实白色毛边，门襟是卵石纹织带镶边，内搭黄色衣裙。高髻配红花金冠，长流苏垂落。和上一套金红斗篷相比，这套紫红更加沉郁，毛边的组合带着塞外风霜的粗粝感。逃亡之路越走越远，服饰的色调也越来越暗。紫红不再是宫廷里的华贵，而是寒夜里的一抹苍凉。她站在门边回望的眼神，有不安，有不舍，还有对未知命运的恐惧。

第三十九套，落日橘 + 浅驼开襟大袖长袍。落日橘色开襟大袖长袍，领口与门襟是浅驼色底绣粉花绿叶，内搭米白抹胸，腰间橘色织带。高髻簪一朵硕大橘色牡丹，配鎏金流苏步摇，长流苏耳坠，粉宝石项链。这套是逃亡途中暂驻时的装束，色调温暖如落日，可 “落日” 二字本身就是终结的隐喻。一切看似井然有序，实则大厦将倾。橘色再暖，也暖不了马嵬坡的寒风。

第四十套，天蓝凤鸟纹开襟大袖袍。天蓝色开襟大袖袍，领口与门襟绣满凤鸟花卉纹样，内搭金色莲花抹胸，腰间彩织腰带，下裙蓝紫渐变。高髻配鎏金凤冠，长金流苏垂在额前，额间花钿，成套金项链与长流苏耳坠。这是悲剧来临之前最后一套华丽正装，蓝色清冷如秋水，和之前的橙、红、金形成强烈反差。华服再美，也挡不住命运袭来。

第四十一套，天蓝凤鸟纹开襟大袖袍。清浅的天蓝色衣身绣着雅致凤鸟纹样，宽大舒展的唐制大袖，搭配满头繁复流垂的金饰步摇。此时风波将至，身居深宫，一身华裳难掩心底的焦灼与忧虑，明艳衣装之下，藏着身不由己的不安，华丽首饰压不住眉眼间淡淡的愁绪。

第四十二套，灰色窄袖束腰道袍，褪去了所有珠光宝气，没有华丽发饰，只简单束起长发。素净灰调布衣，款式简约质朴。经历世事打击之后，她洗尽铅华，暂别宫廷繁华，这一身衣衫，对应人物内心归于沉静，满是隐忍与心酸，繁华如梦，只求片刻安宁。

第四十三套，花青色和服搭配土黄腰带，发髻改为日式高发造型，衣身是沉静的暗花面料。马嵬坡风波之后，她远赴异国他乡，这身服饰代表她被迫开启异乡漂泊的生活。深沉内敛的花色，少了大唐宫廷的张扬热烈，多了寄人异地的隐忍克制，眼神里藏着对故土的无尽思念。

第四十四套，紫褐白渐变竹叶和服，绸缎面料泛着温润光泽，衣身晕染蓝竹纹样，搭配精致银质流苏发饰。在异国慢慢安顿下来，竹叶纹样暗含君子清雅的寓意，繁华过往压在心底，外表尽量平和从容，可竹叶自带清冷意境，悄悄流露她内心挥之不去的孤寂与乡愁。

第四十五套，粉紫蓝拼色和服搭配乌金腰带，撞色设计柔美温婉，搭配红艳精巧发簪。这是身在异域的一身喜庆装束，拼色衣装看似热闹艳丽，可喜庆服饰之下，早已不是当年大唐无忧无虑的少女。外在仪式感满满，内心却满是回不去故国的怅惘，热闹是表象，孤独才是底色。

四十五套衣衫，完整走完杨玉环跌宕起伏的一生。从民间布衣的清简，到盛唐贵妃的极致绚烂，经历战乱逃亡的风霜，最后流落异域，在他乡遥望故国。

衣服面料由粗到精，色彩由淡转浓，再归于沉敛素净，一针一线都是命运无声的旁白。殷桃塑造的杨玉环，不再只是史书上四大美人的一个符号，而是一个拥有欢喜、执念、痛苦与挣扎的鲜活女子。盛世成就了她的绝代风华，时代浪潮又无情裹挟碾碎她的人生。

四十五套造型看下来，哪一套服饰最戳中你，哪一幕最令人意难平？