非遗刷屏时装周！从一针一线到56个民族同心，才是中国时尚的底气

发布时间：2026-04-09 11:29 浏览量：1

真正的高级时尚，从不是悬浮的浮华堆砌，而是藏在一针一线里的烟火温情与匠人初心。

习近平总书记强调：“在创造性转化和创新性发展中赓续中华文脉，筑牢强国建设、民族复兴的文化根基。”

（出自2024年10月28日二十届中央政治局第十七次集体学习讲话，刊载于2025年4月16日《求是》杂志）

当下，国家正锚定“十五五”文化强国建设蓝图稳步前行，商务部“新场景、新业态、新模式”三新专项深入推进，文化传承与产业创新恰逢最好时代。

回顾2026中国国际时装周（春季），一场场全网刷屏的非遗时尚大秀，没有天价造势，仅凭匠人指尖磨出的细密针脚、民族文脉沉淀的厚重风骨，便戳中亿万国人内心，成为现象级破圈事件，传统非遗与现代时尚的双向奔赴，成为本季时装周最动人的主旋律，更让中国国际时装周这一国家级平台，扛起了传递文化自信、讲好中国时尚故事的时代重任。

“文化兴则国运兴，文化强则民族强。”

（出自2017年10月18日习近平总书记在中国共产党第十九次全国代表大会上的报告）

曾几何时，我们一味追逐国际潮流，忽略了老祖宗留下的非遗瑰宝，随着文化自信深深扎根人心，边疆、深山、雪域、草原的传统手艺与坚守匠人也让非遗传承迎来了破圈新生。

本季中国国际时装周非遗刷屏绝非偶然，背后是国人日渐坚定的文化自信，是民族对自身文脉的认同与坚守，更是国家锚定

“十五五

”文化强国建设、响应商务部

“新场景、新业态、新模式”

三新专项的生动实践。作为国家级时尚发布平台，中国国际时装周始终肩负使命，为非遗传承搭台，让民族文脉走近大众，彰显中国时尚的文化风骨。

从凉山彝绣、伊犁蓝染，到蜀锦、东阳编织、香云纱焕新，再到56个民族非遗百花齐放、同心共生，我们见证的不仅是时尚迭代，更是民族文化底气的全面崛起。

此外，还有花彝裳、颂芸纱、LAFAVEUR芸想、关雎记、孝庄唐韵、祥禹造物等越来越多的品牌以非遗之美登上中国国际时装周舞台。它们不迎合、不妥协，以民族文化为根、现代设计为翼，让千年手艺活在当下，让东方美学走向世界。

单一民族的非遗是一脉清泉，56个民族的非遗共生，汇成奔涌不息的中华文脉江海。若单场大秀是匠人匠心的微观缩影，那贵州村T 56个民族新娘大秀，便是这场非遗盛宴最温暖动人的收尾。它以民间公益+国家级秀场的创新形式，用接地气、有烟火气的表达，诠释中华民族共生共荣之美，更让时装周的价值，从行业引领延伸至大众共情、民族同心。

本季，

古阿新&贵州村T

再度登陆中国国际时装周，从乡间长廊走向国家级时尚舞台，凭朴素初心惊艳全国。本次大秀，品牌全国海选56个民族新娘代表，她们身着本民族传统嫁衣惊艳登场，摒弃千篇一律的西式婚纱，每套嫁衣都是民族文化瑰宝，苗绣、蜡染、银饰锻造等数十项非遗工艺尽数展现。服饰各异、风俗有别的她们并肩前行，无需煽情，便生动诠释“各美其美，美美与共”的内涵，尽显中华民族一家亲的温情。这不仅是一场服饰走秀，更是56个民族文脉的温暖相遇，是中华优秀传统文化的活态传承。

一众深耕非遗领域的本土品牌，打破传统与现代的壁垒，守正而不守旧，创新而不丢根，用一个个真实可感的案例、一组组扎实有力的数据，诉说非遗活态传承的蓬勃力量，让我们从细微之处，读懂匠心坚守的千钧重量。

凉山彝绣

千针万线，织就民族史诗

大凉山深处的千年彝绣文脉，终于走出深山，在中国国际时装周绽放光芒。衣迪阿诺 x 梁燕「山河史诗·彝生之境」大秀，无华丽包装造势，却满含厚重文化底蕴与暖人民生温度。秀场上，毕摩传承人吟诵古老祈福经文，舞者灵动复刻彝人劳作日常，国家级非遗传承人携近30套传统彝服登台，每一道繁复绣纹，都是彝族千年历史的鲜活印记；每一针细密走线，都是绣娘代代相传的匠心坚守。

这个2024年5月诞生于凉山越西县的本土品牌，短短一年多，便探索出“品牌+国有公司+合作社+非遗工坊+绣娘”的共赢模式，改写深山绣娘生活轨迹。目前越西县已建成12个彝绣非遗工坊、4家专业合作社，培育熟练绣娘5000余人，后备技艺力量超3万人，覆盖全县10余个乡镇；2025年品牌销售额突破500万元，全县彝绣全产业链年总产值达4180万元，直接带动540余名绣娘居家就业，实现“顾家、增收两不误”，人均月增收2000-4000元，让指尖技艺转化为“指尖经济”，以非遗传承赋能乡村振兴。

北京服装学院梁燕团队耗时2年深入凉山调研，完成近20万字田野记录，为每一件服饰筑牢文化根基，这场联合发布秀，不仅是时尚展示，更是非遗传承与乡村振兴的双向奔赴、温暖相拥。

伊犁蓝染

一抹伊犁蓝缝尽新疆诗意

设计是时代的镜像，更是驱动变革的力量。LockFlyDuck秀场被独属于伊犁的蓝彻底点亮，这不是工业染制的冰冷色调，而是赛里木湖的澄澈冰蓝、伊犁老城的古朴幽蓝，是刻在新疆儿女心底，挥之不去的浓浓乡愁。

LockFlyDuck·索非燕·卡力带来的「伊犁蓝」系列，拒绝生硬堆砌民族符号，将新疆传统建筑肌理、民俗纹样细细拆解、巧妙重组，让西域温婉风情与街头潮酷张力完美融合。全程坚持纯手工打造，一件一版、独一无二，单款服饰从打版、裁剪到缝制完成，平均耗时超72小时。衣衫随风轻摆，仿佛能望见辽阔草原、澄澈湖泊，将新疆的诗意与浪漫，尽数穿在身上。

值得一提的是，品牌携手2026中国国际时装周潮玩大使NINNIC，为这场充满地域情怀的秀演注入潮流活力，让伊犁的自然与人文之美，在潮玩与时装的碰撞中绽放新的光彩，解锁民族风的时尚新表达。

内蒙陶萨

阴山毡房韵，尽显游牧风骨

内蒙古阴山脚下的悠悠游牧风，吹进中国国际时装周殿堂。陶萨，蒙古语中意为“花边”，虽是蒙古族服饰的细微细节，却是不可或缺的灵魂所在，更承载着品牌对工艺极致追求、对传统极致敬畏的初心。

自2020年创立以来，这个源自阴山的品牌，始终扎根游牧文化沃土，深耕传统毡艺、蒙古族刺绣等非遗工艺，组建专属匠人团队，坚持手工裁剪缝制、拒绝流水线量产，守住非遗手艺的本真与温度。陶萨·伊力纳本季「毡房·鎏行」主题大秀意蕴悠长：毡房是游牧人漂泊四方的安稳归处，圆融轮廓藏着天地共生的古老智慧；鎏行是逐光前行的坚定姿态，是携千年传统奔赴未来的笃定信念。

没有花哨装饰，品牌将毡房建筑肌理、草原旷野意境，融入现代极简剪裁，褪去浮华、回归本真，每一件成衣都带着阴山的厚重、草原的豁达，让游牧文脉走出草原深处，走进大众视野、走向世界舞台。

藏地非遗

雪域温情，直抵人心深处

冈仁卓嘎"意为"雪山上的仙女"，源自藏语的诗意表达,由旅居新加坡的藏时尚主理人郭蓉蓉女士于厦门创立。当空灵藏调于秀场响起，喧嚣瞬间归于宁静，冈仁卓嘎携藏地非遗，带着雪域高原的纯净与温柔款款而来。藏族非遗服饰学者班珠丹塔复刻的七套传统藏服重磅亮相，面料带着岁月褶皱，藏着高原风霜，更裹着阿妈亲手缝制的脉脉温情，每一件均由藏族匠人纯手工缝制，单套制作周期长达3-6个月。邦典、氆氇等传统非遗工艺经现代化改良，搭配日常实穿版型，让雪域非遗坚守根脉的同时，完美融入当代生活，不再束之高阁。

当藏族阿妈牵着公益宝宝缓步走秀，稚嫩童谣轻轻回荡，无一句刻意煽情，却让台下观众红了眼眶，这便是非遗最动人的力量：质朴纯粹，温润有力，直抵人心最柔软的角落。

多地焕新

传统手工艺破界出圈

蜀锦

“金顶奖”设计师曾凤飞携手品牌“扶臻”，倾力打造“蜀阙”蜀锦成衣系列，让千年蜀锦绽放时尚新生。系列深挖川蜀地域文化精髓，将熊猫、翠竹、都江堰水纹、川剧脸谱等标志性巴蜀符号，通过精巧提花工艺织入面料肌理，既承载着蜀锦传承千年的厚重织造底蕴，又以现代时尚剪裁打破传统桎梏，把古老非遗的典雅韵味与当代审美相融，让独具川蜀文脉的非遗技艺，化作可穿可赏的潮流成衣，尽显东方非遗与现代设计的完美契合。

东阳编织

生活在左以慢工细作为初心，在快时尚洪流中坚守非遗传承，携「手信」系列登陆秀场，拒绝昙花一现的潮流，深耕可代代相传的文化匠造。品牌摒弃化学染色的浮夸艳丽，专注蓝染、植物染等传统非遗工艺，单植物染系列便要历经板蓝根叶发酵、制靛、反复浸染、固色等27道纯手工工序，耗时远胜流水线成衣。本季更对浙江东阳手工编织、传统水田衣做轻量化改良，褪去繁复设计，将晦涩非遗转化为适配日常、职场的实穿单品。品牌创始人林栖作为国内首位马面裙制作技艺非遗传承人，珍藏300余条古式马面裙，筹建国内首家马面裙博物馆守护非遗技艺，旗下高端马面裙、蓝印花系列复购率远超行业均值，用市场数据证明，贴近日常的非遗手艺，终能走出展柜、融入烟火，收获大众认可。

香云纱

中雍云纱创始人金泳萱携2026全新“拼配”系列亮相，以岭南非遗香云纱为核心，用当代设计语言转译传统工艺，打通地方非遗走向全国大众的通路，为“广货行天下”注入时尚新内涵。此次发布亦是京穗两地文化时尚联动的生动实践，立足粤港澳大湾区文化软实力建设背景，品牌依托广州成熟产业生态与北京全国文化中心优势，搭建起“文化—人才—设计—产业”完整链条，让岭南非遗香云纱突破地域局限，在新时代焕发全新活力，实现传统工艺与当代时尚的共生共荣，让非遗经典真正走进大众时尚生活。

织锦纱罗

中纺·瓅锦LI JIN携全新系列在2026中国国际时装周（春季）海宁日舞台上惊艳亮相，设计师贺荣以「驰观」为设计主题，凝萃“天人合一”的东方核心理念，甄选天然纤维与可持续发展纤维打造面料，既贴合自然主题，又践行环保理念，将织锦非遗技艺的传承与纱罗工艺的现代化创新熔于一炉，用一针一线解码非遗活化的现代路径，让千年织造技艺在时尚语境中焕发全新生命力，让非遗技艺在技术赋能下，成为兼具实用性与艺术性的时尚载体，实现技术与艺术的双向奔赴。