旗袍要掠夺“汉服”多久

苏秦平

当改良旗袍凭借西式剪裁的曲线张扬占据国潮视野，当交领右衽的千年风雅被简化为“古装”符号，我们不得不追问：这件诞生于近代中西融合的服饰，还要在文化叙事中掠夺汉服的正统地位多久？汉服的复原从来不是复古执念，而是对被中断的文明根脉的必然接续，是华夏衣冠文化重归本位的正义之举。

汉服绝非笼统的“古代服饰”，而是一套承载着数千年文化基因的完整体系。“平中交右，宽褖合缨”的八字箴言，凝练了其独有的形制密码：平裁对折的剪裁彰显中西服饰本质之别，中缝对称暗合“守正执中”的东方哲学，交领右衽承载“文明有序”的礼仪传统，宽袍大袖寄托“道法自然”的生活智慧。从先秦深衣的“应规矩绳权衡”，到汉代曲裾的灵动飘逸，从唐代襦裙的雍容华贵，到明代袄裙的精致内敛，每一种形制的更迭都映射着社会文明的演进，每一处细节的设计都沉淀着文化基因的传承。马王堆汉墓出土的素纱襌衣仅重49克，见证着古代纺织工艺的巅峰；明代马面裙的“裙门褶子”，兼顾实用与美学的双重追求，这些都是汉服作为“穿在身上的文化”的鲜活注脚。

反观旗袍，其本质是近代社会转型期的融合产物。它源自清代旗装，却在民国时期经西式剪裁改造，收腰开省、高衩露腿的设计，虽契合了当时女性解放的思潮，却与华夏传统服饰的核心形制背道而驰 。旗袍的流行，是特定历史阶段中西文化碰撞的结果，却被长期赋予“国服”的符号意义，在国际场合、文化传播中占据了本应属于汉服的位置。更令人遗憾的是，如今许多所谓“传统服饰”展示中，旗袍的商业化改造愈演愈烈，过度强调身体曲线的设计背离了中式服饰的含蓄之美，甚至出现粗制滥造的“网红款”，进一步模糊了公众对传统服饰的认知。

汉服的断代是一段需要被铭记的历史。清代“剃发易服”的政令，让延续千年的汉服体系在官方层面被迫中断，仅靠民间“十从十不从”的隐性传承保留些许火种。而当代汉服复兴运动，本质上是一场文化寻根运动——研究者通过考古实物、文献记载与图像资料的三重印证，复原失传的形制；爱好者身着规范汉服行走于街头，让“衣冠上国”的记忆重新鲜活 。西安大唐不夜城的灯火下，身着襦裙的年轻人与古城相映成景；社交媒体上，“形制科普”成为热门话题，越来越多的人开始理解：汉服的复兴不是复古，而是让传统文化在当代活起来。

旗袍本可作为近代服饰文化的代表，与汉服共同丰富中华服饰的谱系，但当它被当作“传统服饰”的唯一代言人，甚至挤压汉服的生存空间时，文化的错位便已然发生。汉服的复原，是要夺回被混淆的文化话语权，让世界看到中华文明真正的衣冠风貌；是要让年轻人在交领系带间读懂“礼义之邦”的内涵，在宽袍大袖中感受“天人合一”的智慧 。

别再让融合产物掩盖原生文明的光芒，别再让近代服饰掠夺千年衣冠的荣光。汉服的复原势在必行，这不仅是一件衣服的回归，更是文化自信的觉醒，是文明根脉的延续。当“平中交右，宽褖合缨”的形制成为共识，当汉服真正融入现代生活，我们才能骄傲地宣告：华夏衣冠，终归本位；文明薪火，代代相传。